‘Biên độ tương lai’, nghệ thuật trẻ đang ở đâu?

Tác phẩm Cổng Mây của Nguyễn Thị Hải An

Đây cũng chính là câu hỏi khởi nguồn để bắt đầu dự án LOTTE Art Week Vol.3, nằm trong khuôn khổ Lễ hội Thiết kế sáng tạo Hà Nội 2026, một dự án phối hợp giữa Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội, LOTTE Department Store cùng 84SPACE, các trường đào tạo mỹ thuật tại Hà Nội.

Ý đồ của ban tổ chức là xây dựng một không gian mở để những cá thể sáng tạo tự do gặp gỡ, đối thoại và giao thoa, mở ra những biên độ sáng tạo rộng lớn cho các sinh viên, nghệ sĩ trẻ, thúc đẩy nghệ thuật đương đại Việt Nam.

Và kết quả là triển lãm Biên độ tương lai, đang trưng bày giai đoạn 1, gồm 48 tác phẩm chọn lọc của sinh viên mỹ thuật, kiến trúc, tại không gian nghệ thuật LOTTE Department Store.

Tác phẩm Đường chân trời đang mở của Lê Đại Lượng

Những biên độ sáng tạo không giới hạn của tuổi trẻ

Đón chào khách tham quan khám phá triển lãm này là tác phẩm ấn tượng Cổng Mây của Nguyễn Thị Hải An, sinh viên Trường đại học Kiến trúc Hà Nội.

Tác phẩm tái hiện cấu trúc mang tính biểu tượng của chiếc nón lá truyền thống bằng lăng kính nghệ thuật đương đại.

Qua việc tái định hình một biểu tượng quen thuộc (chiếc nón lá) trong không gian mới, tác phẩm tạo nên một giao điểm thị giác đặc biệt, kết nối ký ức di sản với góc nhìn phản chiếu của thế hệ trẻ.

Tác phẩm Hải Long của Lê Thị Phương tại không gian triển lãm - Ảnh: BTC

Một tác phẩm ấn tượng nữa tại trưng bày là tác phẩm điêu khắc sắp đặt Hải Long (giấy bồi và sắt) của Lê Thị Phương, cũng là sinh viên Trường đại học Kiến trúc Hà Nội.

Tựa vào cấu trúc của Bảo tàng Gốm Nam Bộ, tác phẩm xây dựng hình khối một dòng nước chuyển động ngược dòng, bẻ hướng kiến trúc vươn thẳng lên trên.

Qua ngôn ngữ tạo hình khối động mạnh mẽ, tác phẩm biểu đạt sức sống nội tại cùng tinh thần bứt phá giới hạn.

Trong khi đó, tác phẩm Miền mong mỏi của tác giả Tử Mộc Trà, người xem được thấy những hình ảnh được khắc và vẽ trên vải là các mảnh ký ức được nhặt nhạnh từ đời sống thường nhật: những cánh đồng lúa ngập nắng, mùi bùn sau cơn lũ, tiếng cười giòn giã của người dân khi dọn dẹp bùn đất, tràn đầy lạc quan khi ánh nắng quay trở lại.

Sử dụng các gam màu chủ đạo như nâu, xanh lá mạ và xanh lam - biểu tượng của đất, trời và cây lúa, tác giả mong muốn gửi đến người xem một Hội An bình dị và chân thực.

Tác phẩm Miền mong mỏi của tác giả Tử Mộc Trà

Những nhà sáng tạo trẻ đang mang tâm tư gì?

Triển lãm còn mở ra rất nhiều những tâm tư, trăn trở của một thế hệ nghệ sĩ đầy triển vọng trong tương lai.

Đó là tâm sự "những nghịch lý bận rộn" của Triệu Minh Hải, cảm giác "một mình" của Nguyễn Nhật Anh, "quá tải" của Trần Diệp Anh, "đói" của Lê Anh Khôi, tâm trạng "bất đắc chí" của Trần Quang Thăng, trạng thái "độc thoại" của Nguyễn Đăng Tuấn…

Các tác phẩm thể hiện góc nhìn đa chiều của thế hệ trẻ về con người, đô thị, ký ức và tương lai, qua đó góp phần phản ánh sinh động đời sống đương đại.

Những tác phẩm này được sắp đặt có tính toán để tạo ra một hành trình đưa người xem qua bốn tâm trạng: Rời bỏ thực tại; Khám phá nội tâm; Sự giằng co; Tái sinh và dung hợp.

Giám đốc Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội Phạm Tuấn Long đánh giá các tác phẩm trong triển lãm "hết sức sáng tạo, mang ý nghĩa sâu sắc và gắn liền với tính bản địa".

Ông nhấn mạnh việc tổ chức các không gian trưng bày sáng tạo với sự tham gia của nhà trường, doanh nghiệp, nghệ sĩ trẻ là hướng đi phù hợp nhằm từng bước hình thành hệ sinh thái công nghiệp văn hóa của thủ đô.

Tác phẩm Bất đắc chí của Trần Quang Thăng

Tác phẩm Ôm thật chặt của Đỗ Hoàng

Trái cấm của Nguyễn Thủy Tiên

Ngẫu tiên của Trần Khánh Huyền

Tác phẩm Miền thực vật, làm từ len và xốp của Thục Anh