
Họa sĩ Phan Minh Bạch và bức tranh trong bộ Ru cảnh - Ảnh: T.ĐIỂU
Đây là triển lãm cá nhân lần thứ hai của họa sĩ Phan Minh Bạch, đang diễn ra tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.
Các tác phẩm được thực hiện bằng màu nước chuyên dụng, acrylic và vàng lá trên nền lụa truyền thống. Về lựa chọn đặc biệt: dán vàng lá trên tranh lụa, nữ họa sĩ cho biết chị nhận ra sắc vàng rất mạnh sẽ làm cân bằng tính "nhu" của lụa.
Những rực rỡ khác thường trên tranh lụa Phan Minh Bạch
Ấn tượng đầu tiên và mạnh mẽ nhất ở phòng triển lãm này là màu xanh rực rỡ của núi đồi, thiên nhiên cây cỏ trong những bức tranh khổ lớn, một sắc độ mạnh mẽ rất khác lạ với sự "nhu mì" thường thấy trong tranh lụa Việt Nam.
Người xem có thể thích hoặc không thích sự chói gắt trên lụa này nhưng bộ tranh có tên được chọn làm chủ đề của triển lãm Ru cảnh này rõ ràng đã mang tới một cú va đập thị giác mạnh cho người xem.
Đây là bộ tranh Phan Minh Bạch vẽ những đại cảnh thiên nhiên tươi đẹp ở Việt Nam cũng như một vài nơi trên thế giới mà chị có dịp chiêm ngắm say mê. Trong những bức tranh rực rỡ sắc màu ấy, chị gửi gắm ước vọng những phong cảnh đẹp được hồi sinh.
Ru cảnh chỉ là 1 trong 5 bộ tranh trong triển lãm này. Còn lại là những bức tranh dường như đối lập về cách sử dụng màu sắc, nhiều bức chỉ còn màu đen trắng.

Màu xanh và tím rực rỡ trong bộ Ru cảnh rất khác lạ với những gì thường thấy trong tranh lụa Việt Nam - Ảnh: T.ĐIỂU
Những đại tự sự về thiên nhiên và lịch sử
Theo chia sẻ của họa sĩ với Tuổi Trẻ Online, 5 bộ tranh trong triển lãm Ru cảnh được vẽ trong khoảng 4 năm, với 5 chủ đề, để kể câu chuyện của thiên nhiên qua hàng ngàn năm lịch sử, có những huy hoàng và có những tàn hoại.
Bắt đầu là bộ ba bức tranh lụa khổ lớn chủ đề Hoa sóng/ Sóng nước nở hoa, với màu xanh của nước làm chủ đạo. Các tác phẩm vẽ Thăng Long cổ, với hình tượng con rồng thời Lý, dòng sông Tô Lịch cổ và bản đồ Hồ Tây cổ bên cạnh Hoàng thành Thăng Long.
Việc chọn phủ đầy màu xanh của nước trên bộ tranh này xuất phát từ câu chuyện vua Lý Công Uẩn chọn đường thủy cho hành trình dời đô về Thăng Long.
Tiếp theo là bộ tranh đen trắng 7 bức - Dòng chảy của đất, vẽ về sự chuyển động của đất, những thực thể nguyên khai trong lòng đất, những khoáng chất quý giá trong lòng đất, đã nuôi sống con người trong nhiều thế kỷ qua.
Đến bộ tranh Phong cảnh tan biến Phan Minh Bạch vẽ trong hai năm trở lại đây, khi chị chứng kiến sự biến đổi của môi trường, khí hậu, làm phá vỡ các cảnh quan thiên nhiên lẫn cảnh quan đô thị.
Bộ tranh cuối cùng gồm 5 bức đen trắng, kiệm màu kiệm cả nét, chỉ vài nét đơn giản, có tên Nhịp điệu tự nhiên.
Bộ tranh này Phan Minh Bạch vẽ tự nhiên như hơi thở, mong khán giả đón nhận chúng như một chặng nghỉ sau những "đại tự sự" nhiều suy tư chị gửi gắm trong triển lãm.

Những đại tự sự trong câu chuyện về phong cảnh biến đổi trong tranh Phan Minh Bạch - Ảnh: T.ĐIỂU

Bộ tranh kiệm nét kiệm màu Nhịp điệu tự nhiên trong triển lãm Ru cảnh
Sinh năm 1979, tốt nghiệp Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam năm 2004, Phan Minh Bạch từng có hơn một thập kỷ làm họa sĩ thiết kế báo chí song song với việc nghiên cứu văn hóa và mỹ thuật cổ.
Từ năm 2018 đến nay, chị theo đuổi con đường sáng tác chuyên nghiệp và dành nhiều thời gian thử nghiệm các kỹ thuật trên giấy dó, giấy tuyên và đặc biệt là lụa truyền thống.