Hai bạn trẻ chăm chú trước tượng điêu khắc "Tôi mơ" của Lê Hoàng Phi Hùng - Ảnh: H.VY
Diễn ra đến 19-10 tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, triển lãm Điêu khắc Sài Gòn - Hà Nội lần thứ 9 đang thu hút đông công chúng yêu nghệ thuật đến thưởng lãm. Trong đó có nhiều bạn trẻ dừng chân trước những tác phẩm đa dạng về hình khối, kích thước và chất liệu, đi vòng quan sát từ nhiều phía để khám phá cách các nghệ sĩ tạo hình.
Trưng bày 62 tác phẩm của 36 tác giả, nhưng triển lãm không dẫn dắt người xem theo chủ đề hay câu chuyện có sẵn. Sức hút nằm ở chính những sự khác biệt được đặt cạnh nhau: từ cách sử dụng gỗ, đá, kim loại, gốm... đến những thử nghiệm mới trong sáng tác. Mỗi tác phẩm một cách thể hiện riêng, mở ra những góc nhìn đa chiều về điêu khắc đương đại.
Gặp nhau để nhìn lại công việc của mình
Triển lãm Điêu khắc Sài Gòn - Hà Nội được tổ chức lần đầu năm 2010 và đã duy trì liên tục hai năm một lần. Quá trình đó đã tạo nên một điểm hẹn để những người làm nghề có thể chia sẻ công việc và duy trì gắn kết cùng nhau từ hai đầu đất nước.
Với một bộ môn đòi hỏi nhiều công sức, kỹ thuật và điều kiện thực hiện như điêu khắc, việc giữ được một cuộc hẹn đều đặn giữa các nghệ sĩ không phải là chuyện dễ.
Với điêu khắc gia Bùi Hải Sơn, điều giữ các nghệ sĩ ở lại với sự kiện này suốt gần hai thập niên không chỉ là cơ hội để giới thiệu tác phẩm của mình đến với công chúng, mà còn là dịp để những người làm điêu khắc nhìn ra xung quanh, nhìn lại công việc của mình và tìm cách thay đổi, làm tốt hơn.
Qua chín kỳ trưng bày luân phiên giữa Sài Gòn và Hà Nội, có người đến, người đi, nhưng tinh thần đó vẫn được duy trì.
Điêu khắc gia Bùi Hải Sơn bên tác phẩm "Trầm tích" tại triển lãm - Ảnh: H.VY
Điêu khắc gia Thái Nhật Minh cũng xem đây là điểm tựa để các nghệ sĩ hai miền chia sẻ công việc, giữ sự gắn bó và tiếp thêm động lực cho nhau.
Điêu khắc gia Khổng Đỗ Tuyền nhìn nhận đến hiện tại, đây vẫn là hoạt động có ý nghĩa cho các nhà điêu khắc trẻ, và kỳ vọng những thế hệ tiếp nối sẽ tiếp tục thực hiện với tính chuyên nghiệp và thành công hơn.
Trong khi đó, điêu khắc gia Phạm Đình Tiến nhấn mạnh khía cạnh kỹ thuật và nghiên cứu của nghề. Theo anh, mỗi tác phẩm điêu khắc đều đòi hỏi sự tìm tòi trên nhiều phương diện, có tính đa ngành, nên việc trao đổi kinh nghiệm giữa các nghệ sĩ có ý nghĩa thiết thực với quá trình sáng tác.
Điêu khắc gia Phạm Đình Tiến bên tác phẩm "Người đàn ông màu trắng" - Ảnh: H.VY
Phát biểu tại lễ khai mạc, họa sĩ Nguyễn Trung Tín, Phó chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam, đánh giá cao tinh thần đổi mới, sáng tạo và sự gắn kết giữa các nhà điêu khắc hai miền.
Sự kết nối đó tạo nên một cộng đồng nghề nghiệp có khả năng chia sẻ kinh nghiệm, khuyến khích những tìm tòi mới và cùng thúc đẩy sự phát triển của nghệ thuật điêu khắc.
Từ cuộc gặp gỡ của những nghệ sĩ thuộc nhiều thế hệ, triển lãm cũng góp phần duy trì sự tiếp nối trong đời sống điêu khắc Việt Nam - Ảnh: H.VY
Câu chuyện còn tiếp sau mỗi kỳ triển lãm
Đi một vòng phòng trưng bày, có thể thấy mỗi nghệ sĩ chọn một cách tiếp cận khác nhau. Có người tìm tòi từ bản thân chất liệu, có người chú trọng hình khối, nhịp điệu hay cách tổ chức không gian.
Chính sự đa dạng ấy khiến việc thưởng thức điêu khắc không dừng ở chuyện ngắm một bức tượng đẹp, mà còn là hành trình khám phá cách nghệ sĩ suy nghĩ và làm việc với vật liệu.
Nhà nghiên cứu Ngô Kim Khôi nhìn nhận điểm đáng quý của triển lãm là sự bền bỉ và những tiếng nói cá nhân phong phú. Tuy vậy, ông cũng đặt ra câu hỏi: khi các tác phẩm cùng xuất hiện, liệu chúng đã thực sự đối thoại với nhau, hay mới chỉ dừng ở việc được quy tụ trong một không gian?
Theo ông, điêu khắc không chỉ cần hình khối đẹp hay chất liệu lạ. Điều quan trọng hơn là nghệ sĩ có thể gửi gắm ý tưởng vào chất liệu, để vật liệu không đơn thuần là phương tiện tạo hình mà còn góp phần nói lên điều tác giả muốn chia sẻ.
Đó cũng là gợi mở đáng suy ngấm cho những kỳ triển lãm tiếp theo. Từ nền tảng gắn kết gần hai mươi năm, những cuộc trao đổi sâu hơn giữa nghệ sĩ với nghệ sĩ và nghệ sĩ với công chúng có thể giúp cuộc hẹn này tiếp tục mở ra những hướng đi mới.
Nhà nghiên cứu Ngô Kim Khôi bên tác phẩm "Mầm" của Đỗ Thế Thịnh
Trải nghiệm tác phẩm mang tính tương tác tại triển lãm
Tác phẩm của điêu khắc gia Vũ Bình Minh được nhiều người xem chú ý
Điêu khắc gia Hoàng Tường Minh (giữa) và đồng nghiệp bên tác phẩm "Không giới hạn"
"Hóa thân" của Nguyễn Ngọc Lâm
Tác phẩm của Lê Quý Đức
